Khi nghệ thuật sơn mài dẫn lối đến vẻ đẹp nội tâm của người phụ nữ
Sáng 8/3, buổi đối thoại nghệ thuật cùng hoạ sĩ Dương Linh Đan đã diễn ra tại Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam. Nằm trong khuôn khổ triển lãm sơn mài “Chạm vào Thinh không”, sự kiện thu hút đông đảo công chúng đến lắng nghe những câu chuyện, suy tư phía sau những sáng tác của nữ hoạ sĩ trẻ.
Chương trình được diễn ra dưới sự dẫn dắt của anh Trần Quang Tuấn, nhà sáng lập 84SPACE, đơn vị phối hợp tỏ chức triển lãm. Đồng thời, anh Tuấn cũng đóng vai trò là người dẫn lối khán giả bước vào thế giới nội tâm mang màu sắc suy tư của hoạ sĩ Dương Linh Đan, nơi sự tĩnh lặng trở thành nguồn cảm hứng sáng tạo bất tận để nữ hoạ sĩ trẻ biểu đạt vẻ đẹp giàu chiều sâu của người phụ nữ qua bàn tay nghệ thuật.
Tại buổi đối thoại, Đan bày tỏ niềm hạnh phúc khi nhận được sự quan tâm của đông đảo công chúng yêu nghệ thuật. Cô chia sẻ rằng từ nhỏ bản thân đã vẽ tranh một cách tự nhiên theo cảm xúc. Niềm đam mê ấy sau này dẫn lối cô đến Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam. Với tư duy cá tính và sự kiên trì trong lao động nghệ thuật, cô trở thành nữ thủ khoa đầu ra đặc biệt của trường.
Sau tác phẩm tốt nghiệp mang tên “Phồn Sinh”, nữ hoạ sĩ trẻ bắt đầu ấp ủ ý tưởng thực hiện triển lãm cá nhân đầu tiên. Chủ đề cô lựa chọn xoay quanh hình tượng người phụ nữ trong mối liên hệ với thiên nhiên, trong đó hình ảnh cây xấu hổ trở thành nguồn cảm hứng chủ đạo. “Em cảm thấy hoa cây xấu hổ ở ngoài là cây cỏ dại ít người quan tâm, vì vậy em lồng ghép hình ảnh ấy với người phụ nữ. Phụ nữ rất mong manh, dịu dàng nhưng cũng bền bỉ”, cô chia sẻ về ý tưởng xuyên suốt của triển lãm.
.jpg)
Chia sẻ tại chương trình, anh Trần Quang Tuấn cho biết, quá trình chuẩn bị triển lãm của họa sĩ Dương Linh Đan không hề dễ dàng. Đội ngũ giám tuyển đã phải loại bỏ gần 50 tác phẩm ban đầu vì chưa đạt yêu cầu, khiến nữ họa sĩ trẻ không khỏi hụt hẫng. Tuy nhiên, chỉ sau khoảng 3-4 tháng, Linh Đan trở lại với một loạt sáng tác mới. “Khi chúng tôi sang xem thì thực sự bất ngờ, những câu chuyện và cách thể hiện hoàn toàn khác đã xuất hiện”, anh Tuấn kể lại.

Nữ họa sĩ cũng cho biết mỗi tác phẩm sơn mài thường được thực hiện trong thời gian dài, có khi kéo dài vài tháng, thậm chí nhiều năm. Đối với cô, việc sống trong “thinh không”, trạng thái tĩnh lặng của người khiếm thính, trở thành không gian để đào sâu cảm xúc và khám phá những lớp màu ẩn sâu trong chất liệu sơn mài. Thông qua đó, Linh Đan mong muốn khán giả có thể “chạm” vào cảm xúc nguyên bản của chính mình.
Sau khi nghe những lời chia sẻ của nữ họa sĩ, bạn Thảo Linh (21 tuổi, phường Cầu Giấy) bày tỏ cảm xúc của mình: “Buổi trò chuyện là cơ hội để mình hiểu hơn về hành trình sáng tạo nghệ thuật của họa sĩ Dương Linh Đan thay vì chỉ đọc những dòng chữ mô tả ở trên tranh". Trong khi đó, cô Vân Hồ (55 tuổi, TP. Hồ Chí Minh) chia sẻ rằng trước đây bà không quá yêu thích sơn mài vì cho rằng chất liệu này thường mang màu sắc trầm và có phần học thuật. Tuy nhiên, sau khi tham dự triển lãm, bà nhận xét: “Các tác phẩm ở đây mang lại cảm giác tươi mới và rất sống động”.


Thông qua buổi đối thoại, họa sĩ Dương Linh Đan bày tỏ mong muốn lan tỏa thông điệp tôn vinh giá trị, vẻ đẹp nội lực của người phụ nữ. Với cô, nghệ thuật không chỉ là hành trình sáng tạo cá nhân mà còn là cách để con người kết nối với thiên nhiên và cảm xúc của chính mình. Những câu chuyện chân thực cùng góc nhìn đa chiều được chia sẻ tại chương trình đã để lại nhiều cảm xúc và suy ngẫm cho người tham dự, giúp công chúng hiểu hơn về hành trình lao động nghệ thuật bền bỉ phía sau mỗi tác phẩm sơn mài.